In der Kubatur des Kabinetts Event

In der Kubatur des Kabinetts - der Kunstsalon zeigt
TRESPASSING IS INHABITED
Mit Arbeiten von den Künstler:innen Oksana Rudko, Jungeun Lee, Ksenia Yurkova, Olga Pylnik und Ben Pointeker
Kuratiert von Ksenia Yurkova

20.00 Uhr: Eröffnung
21.30 Uhr: Selena Pommes (Globalfyre 2099)
Fünf Künstler:innen, die in ganz unterschiedlichen Medien arbeiten, beschäftigen sich mit der Idee der Passage, der Übertragung und der Transposition. Das Wortspiel “bewohnt” anstelle von “verboten” indexiert einen Umweg, eine Wiederholung, eine Schleife und verweist auf die Fähigkeit künstlerischer Strategien, das Ungesehene, Ungehörte und Unvorstellbare zu bewohnen. Indem sie mit der Besonderheit des physischen Raums vom FLUCC (einer ehemaligen unterirdischen Passage) spielen, denken die Künstler:innen über die Wirkungen verschiedener Themen wie migrierende Klänge, verschmolzene Ökosysteme und veränderte Affekte nach. Die meisten der teilnehmenden Künstler:innen machten die Erfahrung von Vertreibung und arbeiten von fremden Territorien aus, wobei sie gleichzeitig versuchen, über die neuen Bedingungen der Desintegration zu meditieren und neue Wege der gemeinsamen kreativen Arbeit zu finden.

PROJEKTBESCHEIBUNGEN:
Oksana Rudko, The Last Rock, akustisches Objekt, 2022, 01:10, gefundener Schaumstoff, ein dynamisches Lautsprechersystem und Klänge aus Brasilien
Oksana Rudko, Sonic Creatures, Video, 2022, 05:01.
In dem Projekt, das der Migration des Klangs gewidmet ist, erforscht Oksana Rudko die Frage der Mehrdimensionalität von Räumen. Sie verweist auf die Instabilität menschlicher und nicht-menschlicher Grenzen, die aufgrund von Klimawandel, Kriegen und Digitalisierung immer dünner werden. Indem sie andere akustische Mikrosituationen in verschiedenen Ländern provoziert, artikuliert das Projekt die politischen Möglichkeiten von Klang und die Existenz von “Welten”, die aus irgendeinem Grund (politisch, ethisch, wirtschaftlich usw.) verdunkelt oder noch nicht formuliert wurden oder bereits undenkbar sind.
Jungeun Lee, Becoming One, Being Plural, multimediale Installation, 2021, eine Ökosphäre, Video, Audio, Stoff
Jungeun Lee sammelt verschiedene Arten von Wasserquellen, wie Seen, Flüsse und Sümpfe, und baut Ökosphären, um die Bewegungen von Mikroorganismen zu beschallen und zu verstärken. Schnecken, die Moos an der Wand zerkratzen, Hydren, die mit ihren langen Tentakeln kopfüber an den Pflanzen hängen, und Steinegel, die nach Nahrung jagen, die größer ist als ihr Körper, werden mit Hilfe von Motion Tracking beobachtet. Die Ökosphäre birgt schlummernde Ressourcen und eine enorme biologische Vielfalt, mit der wir das Leben auf diesem Planeten teilen. Und wenn das Leben auf unserer Erde bedroht ist, stellt die Ökosphäre eine zeitgenössische Oase dar, eine Zeitkapsel, und gibt vielen Ungehörten und Unsichtbaren eine Stimme.
Ksenia Yurkova, Degrees, Plains, and Two Stumbles Ahead, 2021, fotografische Installation,
UV-Druck auf Acrylplatten, Aluminium, Plakatwände, verschiedene Abmessungen
Mit den Mitteln der Fotografie taucht Ksenia Yurkovas visuelle Forschung in den Rahmen der zeitgenössischen Affekttheorie ein und nähert sich dem Affekt auf persönlicher, kollektiver und transitorischer Ebene. Sie schafft einen Raum für eine Patchwork-Erzählung, in dem sie beunruhigende, verstörende und traumatisierende Ereignisse beschreibt und seziert. Sie nutzt die Erfahrungen von Opfern systematischer staatlicher, polizeilicher und extremistischer Gewalt: Menschen, die körperlich und moralisch gelitten haben, weil sie für ihre Rechte und die ihrer Gruppen gekämpft haben. Das allgemeine Ziel besteht darin, die Fähigkeit zu finden, die traumatische Erfahrung in eine andere Umgebung und eine andere Situation zu verlagern; sie zu überwinden, indem man sie durcharbeitet: den Schmerz in einen Tanz zu verwandeln.
Olga Pylnik, Festina Lente, skulpturale Objekte, 2021, Glasierte Keramik, 18134
Indem Olga Pylnik die traditionellen Materialien auf nicht-triviale Weise verwendet, täuscht sie die Erwartungen und verschiebt die Wahrnehmung in Richtung einer radikalen Fokussierung. Olga Pylnik schlägt vor, eine vergrößerte Textilschleife wie unter dem Mikroskop zu betrachten und über ihre komplizierte Struktur nachzudenken, indem sie sich für die Betrachtung viel Zeit nimmt, um sich auf einen Prozess zu konzentrieren, der dem schnellen Konsum entgegengesetzt ist.
Ben Pointeker, Impassenger,2017, Film, 06:00
Durch vielfältige Verdoppelungs-, Reflexions- und Variationsprozesse führt uns der Film immer tiefer in die Angstzustände eines Schattenwesens, das seltsam an der Oberfläche zu schweben scheint, während sein Gefühlsleben in den Zerrspiegel der Umgebung zurückgeworfen wird. Ben Pointekers Impassenger beschreibt einen emotionalen Resonanzraum und lässt dabei das Kino haptisch werden. Kristalline Zeit-Bilder formulieren sich zu einem taktilen Alphabet zwischen introspektiver Landschaft und externalisierter Emotionalität. Zugleich lotet er das Verhältnis von Nähe und Distanz neu aus und lässt den Untersuchungsgegenstand letztlich zum Subjekt erstarren. (Shilla Strelka)

BIOGRAFIEN:
Oks Rudko (Oksana Rudko) wurde in Chakassien geboren. Aufgrund der russischen Invasion in der Ukraine war sie Anfang 2022 gezwungen, nach Brasilien zu emigrieren. In ihrer Praxis konzentriert sie sich auf die Untersuchung von Migration, ständiger Veränderung und der Suche nach einem Wunder. Sie befasst sich mit den Themen Vertreibung und der Interaktion von “menschlich” und “nicht-menschlich”. Sie arbeitet mit Medien wie Klangkunst, Intervention, Handdruck, Text und Videokunst.
Jungeun Lee ist eine in Korea geborene transdisziplinäre Künstlerin. Seit sie nach Deutschland gezogen ist, arbeitet sie daran, den Dingen, die in der Gesellschaft und ihrer Peripherie existieren, Werte zu verleihen, die die variable und fließende soziale und kulturelle Identität des Individuums und des Geschlechts betreffen. Beginnend mit dem Biotop-Projekt wurde Jungeun neugierig auf den Querschnitt der Natur, insbesondere Mikroorganismen, in künstlerische Kreationen zu verwandeln.
Ksenia Yurkova ist eine in Russland geborene Künstlerin, Kuratorin und Forscherin, die in Österreich lebt. Ihr Hauptinteresse gilt der Kommunikation und der Sprache: die Möglichkeit der Umwandlung, mythologische Aspekte, Probleme der Erinnerung, Haltungen und Vertrauen. In letzter Zeit hat die Künstlerin das Phänomen des Affekts in seiner autonomen körperlichen Ausstrahlung, in persönlichen und politischen Registern erforscht.

Olga Pylnik: Seit ihrer Kindheit hat die in der Ukraine geborene Künstlerin Olga Pylnyk mit ihrer Mutter genäht, gestickt und gestrickt und davon geträumt, Modedesignerin zu werden. Die jüngsten Projekte der Jahre 2018-2022 sind Umweltthemen gewidmet, wobei Olga die Stricktechniken auf Ton übertragen hat und diese Methode zu ihrer Spezialität gemacht hat.

Ben Pointeker ist ein in Wien lebender bildender Künstler und Filmemacher. Raum und Ort spielen eine zentrale Rolle in seiner Arbeit, die oft zwischen Film und Fotografie angesiedelt ist und sich mit Poetik, Mustern des narrativen Kinos,den Begriff der Zeit, mehrdeutige Realitäten und Fantasie beschäftigt.